雲の描き方決定版！アナログ画材でリアルな立体感を出すプロの極意

雲の描き方決定版！アナログ画材でリアルな立体感を出すプロの極意の概要と注目ポイントをわかりやすく整理しました。

雲を手描きする際、真っ白な絵の具で輪郭をなぞるだけでは、紙の上に貼り付いたような不自然な仕上がりになりがちです。リアルな雲を描く第一歩は、雲を平らな板ではなく「複数の球体が集まった立体的な塊（マッス）」として把握することにあります。

太陽光が降り注ぐ上部には強いハイライトが乗り、太陽と反対側になる下部や窪みには陰影が落ちます。ここで決定的な差を生むのが「影色に何色を使うか」という点です。初心者は影に黒や灰色を選びがちですが、これを使うと画面全体が一気に濁ってしまいます。

現実の雲の影には、大気の青空が反射した淡いブルーやパープル、地上からの照り返しが複雑に混ざり合っています。日中の青空であれば、影にセルリアンブルーやコバルトブルーにわずかな赤みを足したニュアンスカラーを置くことで、空の透明感を損なわずに自然な奥行きと重量感を表現できます。